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粉丝为何不待见影视IP跨界综艺?

来源:加澄资讯网
  
近几年我国综艺市场虽百花齐放,但流量和口碑担当却多是引进国外版权,缺少自主创造性的综艺。而“原创”正是《七十二层奇楼》最大的卖点。对于大多数以借鉴引进为主题的中国综艺节目来说,这算是一个好的开端。

作为湖南卫视在这一季度打出的王牌,《七十二层奇楼》终于在上周五与观众见面。这档由南派三叔和湖南卫视联手打造的原创文化探秘节目,打着原创的标签,成功吸引了不少人的注意。此外,流量咖吴亦凡和吴磊、综艺咖大张伟、老牌男神任达华、喜剧人王小利以及后期加盟的当红小花旦赵丽颖,使得这个节目更加让人期待。然而,期望越大,失望越大,节目首播后,收视口碑都反响平平。由此看来,这并不是一个美好的开头。

原创+探秘+文化,《七十二层奇楼》首播褒贬不一

此次,《七十二层奇楼》将时下最热的探秘题材融于最受欢迎的真人秀中,并由探秘题材第一人南派三叔担当编剧,虽然首播扑街,但也有不少值得肯定的地方,用综艺讲述关于探秘的故事其实并不易。我们暂先撇开节目凸显出来的缺点,来看看这档带有神秘色彩的综艺有何出彩的地方。

闪光点:

“探秘”式综艺构思值得鼓励。

近几年来,随着包括南派三叔作品在内的诸多盗墓题材IP被搬上大小荧幕,在观众群众中掀起了不小的“探秘热”,所以《七十二层奇楼》也将“悬疑探险”作为了节目主打。

通过小说、影视剧等形式来讲述一个冒险探秘的故事是件很自然合理的事情,但如果想把这种故事嫁接到综艺的体裁上,对于创作者来说似乎有点敢想而不敢做。

为了让节目更具悬疑探险的特色,“南派三叔”携团队为节目定制设计了很多包括奇楼探秘、城市历险、密室角逐、天坑溶洞、森林奇观等探险剧情或场景。比如在第一期节目中,无论是在奇楼、溶洞还是苦竹河镇,宝物线索的悬念始终萦绕在MC和观众的心头。要说剧情式综艺在此之前并不是少见,佼佼者如《极限挑战》充分证明了这一模式具有广阔的市场。

从古代传说中选取具有神秘色彩的故事重新包装,以现在年轻人喜闻乐见的“探秘”为形式,将MC团打造成探寻失落宝物的寻宝队,通过设置能够影响故事走向的剧情任务,来强化观众内容体验的丰满感,这也是《七十二层奇楼》正在努力完善的一个方向。

原创综艺,“中国元素”获赞。

作为一档定位为文化探秘的节目,文化和探秘是其两大要素。前者在综艺领域一直不被重视,近一年来如《朗读者》、《见字如面》、《中国诗词大会》等文化类综艺的热播才使其走进大众的视野,所以现今将文化这一要素注入综艺具备一定的观众基础。

真正能够帮助《七十二层奇楼》突围的,是节目体现的“中国元素”。八位嘉宾将接受南派三叔的邀请寻找古籍《天宫秘术》,展开新奇的冒险之旅。节目将深入张家界、宁波等多个自然人文景观,充分还原当地的民俗文化,肩负起“天工秘术”的传承使命,再现中国各种传统文化习俗和手工艺的魅力,让中国传统文化重新焕发光彩。首期节目中,从奇楼本身的设计,到每一环节成语、民俗的理解,再到非物质文化遗产“板凳龙”的表演,着实激起了观众的民族自豪感。特别是对于综艺节目的主要收视群体——25岁以下的青少年来说,传统文化只是一个概念,让他们喜欢的明星用行动去诠释我国的传统文化,有助于他们的理解,更是引发了公众对于传统文化的关注与保护。

《七十二层奇楼》在某种程度上摆脱了文化原有的端庄和高雅。相反,它将文化打散重组,利用明星们在节目中的所见所闻所思所想首次完成了文化元素对于观众的感官冲击。如在张家界的青山绿水和朴实的小村庄中,众多明星在小巷中行走,与村民交流间掌握了当地方言,学习起民间小调,与当地村民共同舞起壮观的非物质文化遗产“板凳龙”,在欢乐中感受中华文化的独特魅力和人民群众的智慧。也许这就是《七十二层奇楼》存在的最大意义,传递润物细无声的文化体验和满满的正能量。

差强人意:

网友集体吐槽,是什么让吴亦凡和陈伟霆的颜值都没能支撑观众把节目看完?

虽有南派三叔加盟,强大的嘉宾阵容支撑,然而不容否认,节目一经播出,却陷入了低收视率和口碑差评的尴尬中。大张伟的段子、吴亦凡和吴磊的盛世美颜也拯救不了尴尬。

原因一:广告植入太硬

三叔,您是被节目组派来专门打广告的吗?

三叔在节目中的戏份也不少,刚开始作为被困人员向所有人发出视频求救,之后又化作神秘人,在密室里面监视所有人的一举一动(拜托那个神秘人背影全世界都看得出是三叔他本人),身边还跟着颜值略高的一文一武的小助手,陪着他一起表演(打广告),没有想到这次芒果台竟然把广告都放在了三叔身上……这无处不在的广告更是让人抓狂。

原因二:后期剪辑混乱特效差

综艺节目最关键的环节就是后期剪辑了,后期老师一句话,就能给嘉宾招来一群黑粉。当然,好的后期也能增加节目看点。《七十二层奇楼》被网友吐槽最多的还是平均水平之下的后期剪辑。湖南卫视的综艺占据市场多年有一半的功劳都是良心和极富喜感的后期,这一次的滑铁卢对节目的质量造成了很大的影响。

说到探秘节目,你能想到什么?刺激?惊险?心跳?这些《七十二层奇楼》通通都没有。

第一期节目中,画面衔接太快,故事还没讲完,直接跳到下一段,让人看完不知所云。前半集的特效很幼稚,让人分分钟跳戏,紧张感全无。观众想与节目共同惊心动魄却无从下手,整个节目像一盘散沙一样,没有串联、思路混乱。整期节目看下来,观众印象最深的就是大张伟的碎碎念,这也可能是节目唯一的笑点。一向以良心后期和精美画面著称的芒果台竟然会面临这种质疑,实在是让我们难以相信。

原因三:“探秘”任务设计不走心

在节目播出之前,观众对南派三叔还是抱有一丝期待的。三叔会设计什么样的环节刁难嘉宾?会不会把《盗墓笔记》里的场景用到节目中?

可是在看到任务后,我们只想问三叔一句:说好的探秘呢?说好的冒险呢?

不少观众表示,全程看不懂节目在干啥,剧情设置过于跳脱和散乱,观众很难真正参与到其中;六名嘉宾间火花不足,全程碎碎念和尬聊;剧本痕迹太过明显,几位嘉宾只是拿着自己的剧本完成自己的任务,大家亦步亦趋成功完成每一个任务,成员之间没有任何的互动、冲突,剧情也没有反转。总的来说南派三叔擅长的故事性和戏剧效果在这档节目中难觅踪影。

嘉宾在做任务时的互动也很无趣,与其说是在讨论解决方案,倒不如说是在唠家常。整个节目充满了“哇!”“啊?”、“不会吧?”、“真的假的?”、“天啊”这些一点都不走心的感叹词。

虽说原创的设定及创意都很好,只可惜剧本和人设都不太给力,没能摩擦出一个更大的火花。

话说回来,其实所有的新型节目在播放初期都会伴随着一些争议,比如《高能少年团》第一期时也是被很多人说一手好牌被打烂,但随着节目的播放,也看到了节目组在用心地改善不好之处,节目内容也变得饱满、有趣。

所以,往往能把烂牌打好的芒果台,应该也不在话下。

毕竟,这节目无论从哪方面的配置来说,都是一手好牌。

明星跨界成风,影视IP也来分一杯羹

近两年,综艺圈流行着一种非常普遍存在的“跨界”现象,节目似乎“跨界”才好看,《跨界歌王》、《跨界喜剧王》、《星厨驾到》等,几乎每个主流电视台都有自己的独门当家跨界节目。这类节目所涉及的行业不同,但总体节目结构与模式都较为接近,即明星跨界到自己的非专业领域,包括演小品、说相声、唱歌、跳舞、演讲、烹饪等等,与该领域中的专业人士共同搭档完成专业技能,同时进行评比。这种模式便会打造出万花筒般的效应,受众永远也想不到下一档节目会是哪种明星跨界到哪个行业,又会产生哪种效果,增加了节目悬念。“跨界”才是王道,跨界综艺就这么火了。对于电视台而言,跨界综艺起到了马太效应,湖南、东方、江苏、浙江和北京等电视台凭借当红的跨界节目,拉开与卫视第二阵容的差距。

综艺圈从来都不会“风平浪静”,除了之前明星跨界竞技的模式,如今影视IP和著名导演也纷纷加入到综艺节目的制作中来。电影和综艺的结合并不仅仅是把综艺IP转换成大电影,也有电影IP转换成综艺的尝试,徐峥从电影《人在囧途》到综艺节目《食在囧途》,就是一个IP开发的典型。此外,以张艺谋、冯小刚为首的电影圈名导也纷纷跨界进军综艺节目。

此前,从电影《非诚勿扰》到后来的江苏卫视电视综艺《非诚勿扰》;除了导演的跨界之外,电视荧屏上还会出现更多生发自影视IP的综艺节目,比如浙江卫视的《寻找美人鱼》;东方卫视的《极限少年团之爵醒者》,依托于郭敬明的电影《爵迹》将CG技术引入综艺真人秀;湖南卫视请来则请来冯小刚,打造一档明星情感秀《甲方乙方》,以及上周五开播的南派三叔的明星户外探险真人秀《七十二层奇楼》。

相比影视剧超长的拍摄周期和需要精心雕琢的拍摄难度,综艺节目显然在拍摄上难度更小,加之短平快的资本回报,让一大批影视剧大导演们纷纷“入坑”,希望在综艺市场分一杯羹。张艺谋是率先试水的大导,亲自执导的《跨界冰雪王》已在北京卫视播出,单凭张艺谋自带的“大导IP”光环就足以吸引观众眼球,并获得广告主们的青睐。

“吸睛+吸金”无疑也是综艺市场青睐大导演、大电影IP的重要原因。一来,电影粉丝可以直接转化成为综艺受众;二来,大IP已经受过市场考验,对于招商也更加容易。

但是,IP转换真有这么简单吗?隔行如隔山。

在不少观众心里,张艺谋、冯小刚、徐峥、南派三叔执导综艺节目,或许跟执导电影、编写故事是一样的,既然都要构思故事情节和场景,那导什么不是导。但是,在看到综艺节目后,不禁让人疑惑:“为什么跟预期的不一样?”在大银幕上游刃有余的他们,玩转小荧屏难道是难事?莫非是应了那句“隔行如隔山”?

综艺和电影确实是两个不同的领域,IP的知名度从来就不等同于成功。爆款综艺节目简单搬上大银幕,观众骂声一片;电影大导演转换了作品类型,也很难获得所有认同。对观众来说,IP虽然很吸睛,但它从来都不是让人买票或停留在节目的关键,不管是综艺还是电影,“好看”还是最重要的。

从现有的跨界综艺来看,跨界的导演名气都很大,但并不见得名气就是万能的。

江苏卫视播出的徐峥《食在囧途》,这档美食节目沿袭了徐峥导演的“囧系列”光环效应。有网友点评:“这真的是一档‘你即使深夜放毒,我也依旧爱你’的节目。”也有网友认为:“徐峥是不是跟‘囧’分不开了?感觉他还可以表现得更好。”“囧的元素在节目中处处强调,但是并没有体现。”

打着“张艺谋首档综艺节目”的招牌,北京卫视《跨界冰雪王》还融入了冬奥元素。然而,收视率可用惨淡来形容。有网友称:“若抹去张导的名字和他所有镜头,它和其他同类型节目大同小异。”“张艺谋还未能从影视导演的身份中抽离。”看来,缺乏鲜明的个性特征,是节目未能走进观众心里的重要原因。

“王牌IP”南派三叔与“王牌卫视”湖南卫视联合制作的《七十二层奇楼》首播也是反响平平,收视和口碑都不尽人意,与预期目标相差较远。

总的来说,已经亮相的节目有惊喜,但也有很多提升的空间。虽然跨界成为一种风潮,但节目想要持续发展,同样要拿出干货来,而不是单纯地和明星相互利用,打着“跨界”的名义来蹭名气、搭热度。若是如此,观众很快就会失去新鲜感,跨界的噱头很快就会玩完儿。

作者 | 文创资讯记者 单琳

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